Rất nhiều các bậc cha mẹ và học sinh có nhu cầu cho con em đi du học Mỹ trong lĩnh vực nghệ thuật, đặc biệt là âm nhạc, nhưng khá bối rối vì khó tìm được thông tin chính xác và cũng khó có được sự tư vấn đầy đủ từ các công ty du học trong nước vì đây là một trong những lĩnh vực hẹp, ít công ty có kinh nghiệm xử lý những hồ sơ du học trong lĩnh vực này.
Nhằm hỗ trợ và cung cấp thêm thông tin cho phụ huynh và học sinh , A2Z Education & Consulting lược dịch và giới thiệu bài viết của cô Laura Staffaroni, chuyên gia giáo dục Mỹ trên trang PrepScholar, giới thiệu về các trường âm nhạc tốt nhất nước Mỹ.
Vài nét về tác giả: Laura Staffaroni tốt nghiệp đại học chuyên ngành âm nhạc tại Đại học Wellesley với bằng Cử nhân Âm nhạc và Tâm lý học, đồng thời lấy bằng Thạc sĩ về Sáng tác tại Trường Âm nhạc Longy thuộc Đại Học Bard. Cô từng đạt tới 99 điểm phần trăm trong các kỳ thi SAT và GRE.
Cô có niềm đam mê trong việc tư vấn cho học sinh về cách giúp họ trở nên xuất sắc trong môi trường học tập của họ.
Âm nhạc là một phần không thể thiếu trong đời sống con người/Photo: St
Dưới đây là toàn bộ bài viết:
***
Nhiều học sinh học một số loại nhạc cụ ở trường tiểu học. Một số tiếp tục học trung học, và một số thậm chí còn dự định tiếp tục tham gia một số hoạt động âm nhạc ở trường đại học.
Tuy nhiên, đối với một bộ phận nhỏ sinh viên, âm nhạc không chỉ là thứ họ muốn tiếp tục học mà còn là thứ duy nhất họ muốn tập trung vào việc học ở đại học.
Nếu bạn là một trong những sinh viên muốn đi học âm nhạc, thì bài viết này là dành cho bạn. Chúng tôi sẽ xem xét loại trải nghiệm mà bạn có thể mong đợi có được tại các trường âm nhạc tốt nhất và những gì bạn nên tìm kiếm ở một trường âm nhạc hàng đầu. Chúng tôi cũng sẽ giới thiệu với bạn bảng xếp hạng của chúng tôi về các trường âm nhạc tốt nhất ở Hoa Kỳ (dành cho sinh viên ĐH).
Phòng hòa nhạc tại trường Juilliard/Photo: juilliard
Trường Âm nhạc là như thế nào?
Ở cấp độ cao đẳng hoặc đại học, các trường âm nhạc có một số hình thức khác nhau. Chuyên nhất trong số này là nhạc viện. Danh sách các trường âm nhạc tốt nhất của chúng tôi chủ yếu bao gồm a) Nhạc viện là một phần của một tổ chức giáo dục lớn hơn và b) Nhạc viện độc lập.
Là một sinh viên nhạc viện, bạn sẽ hầu như chỉ tham gia các lớp học nhạc. Bạn cũng có thể có một số lớp học chính về nghệ thuật tự do bắt buộc, nhưng kỳ vọng ở nhạc viện là phần lớn (ít nhất 95%) thời gian của bạn sẽ dành cho các lớp học nhạc, học phòng thu, biểu diễn, luyện tập và sáng tác (tùy thuộc về chuyên ngành của bạn).
Sinh viên đại học tại các nhạc viện thường tốt nghiệp với bằng Cử nhân Âm nhạc (BM), mặc dù một số nhạc viện có thể cung cấp bằng Cử nhân Nghệ thuật Âm nhạc hoặc Cử nhân Mỹ thuật trong Âm nhạc. Ngoài ra, nếu nhạc viện liên kết với một trường đại học hoặc cao đẳng lớn hơn, bạn có thể lấy bằng Cử nhân Nghệ thuật hoặc Cử nhân Khoa học về Âm nhạc.
Tại các nhạc viện thuộc trường đại học lớn hơn, bạn cũng có thể lấy bằng kép về âm nhạc và một lĩnh vực khác không phải âm nhạc. Đối với một số trường này, bạn phải đăng ký vào cả nhạc viện và chương trình đại học không chuyên về âm nhạc mà bạn lựa chọn và được chấp nhận vào cả hai để tham gia các lớp học của cả hai; tại các trường khác, bạn có thể đăng ký vào hệ cao đẳng chính quy để bắt đầu và sau đó tham gia các khóa học trong nhạc viện, hoặc ngược lại.
Các chương trình cấp bằng kép thường là sinh viên tốt nghiệp với bằng Cử nhân Âm nhạc và bằng Cử nhân Nghệ thuật (trong âm nhạc hoặc một số lĩnh vực không liên quan khác), mặc dù có các chương trình ghép nối khác (ví dụ: BM/Cử nhân Khoa học hoặc BA/Thạc sĩ Âm nhạc). Đôi khi bạn có thể nhận được cả bằng kép này trong cùng bốn năm khi bạn lấy bằng chính, nhưng thông thường thì các chương trình bằng kép phải mất từ năm năm trở lên.
Tại nhiều nhạc viện, bạn cũng có thể lấy chứng chỉ đại học hoặc bằng tốt nghiệp nghệ sĩ (artist’s diploma) thay vì bằng cử nhân. Các chương trình cấp bằng đại học thường chỉ được cung cấp cho các chuyên ngành biểu diễn (mặc dù đôi khi bạn có thể gặp phải bằng tốt nghiệp đại học về sáng tác) và thường bị hạn chế đối với những sinh viên đã có bằng cử nhân về một chuyên ngành khác nhưng đã quyết định quay lại trường để học âm nhạc. Các chương trình này không có các yêu cầu về nghệ thuật tự do hoặc trọng tâm học thuật như các loại bằng cấp đại học âm nhạc khác.
Theo học tại nhạc viện là một lựa chọn tốt cho những sinh viên đang xem xét một cách nghiêm túc việc theo đuổi sự nghiệp âm nhạc và muốn trải nghiệm ở trường đại học của họ chủ yếu xoay quanh âm nhạc.
Loại trường âm nhạc thứ hai là trường cao đẳng hoặc đại học có chương trình âm nhạc tốt nhưng không cấp bằng đại học chuyên ngành âm nhạc (BM). Sinh viên tại các loại trường âm nhạc này tốt nghiệp với bằng Cử nhân Nghệ thuật hoặc Cử nhân Khoa học về Âm nhạc, chứ không phải là Cử nhân Âm nhạc. Thay vì dành hơn 95% thời gian cho âm nhạc, nhìn chung, bạn sẽ dành nhiều nhất 50% thời gian cho âm nhạc và 50% cho các môn học khác.
Hầu hết các trường đại học giáo dục khai phóng được xếp hạng hàng đầu (và thậm chí một số trường đại học xếp hạng hàng đầu) đều thuộc loại trường âm nhạc thứ hai này. Nếu bạn là một sinh viên yêu âm nhạc nhưng cũng muốn có một bằng cấp tốt khác ngoài âm nhạc, thì các trường đại học có chương trình âm nhạc này (thay vì một nhạc viện) là lựa chọn phù hợp.
Mô tả này phù hợp với tôi khi còn là một thiếu niên khi tôi còn học trung học. Tôi muốn theo học một trường có nền giáo dục tốt, chỉ chuyên về chương trình âm nhạc, hơn là một trường học có cả chương trình âm nhạc và một số khóa học khác ngoài âm nhạc. Vì điều này, tôi đã theo học một trường đại học giáo dục khai phóng cho bậc đại học và chỉ vào nhạc viện để lấy bằng Thạc sĩ.
Việc phải lựa chọn khi đề cập đến các trường dạy nhạc là hầu hết các trường âm nhạc mà nó không phải là một nhạc viện (non-conservatories) là nó không có các chương trình âm nhạc chất lượng tương đương như các nhạc viện tốt nhất trong nước. Đó là lý do tại sao, trong số tất cả các trường trong danh sách này, trường duy nhất được liệt kê không có chương trình nhạc viện cho sinh viên đại học là Đại học Yale.
Phương pháp của chúng tôi để chọn các trường âm nhạc hàng đầu ở Mỹ
Bởi vì có rất nhiều loại chương trình khác nhau trong mỗi trường âm nhạc, rất khó để đưa ra một thứ hạng chính xác về cách so sánh chúng với nhau.
Hãy xem danh sách này về các loại chương trình khác nhau mà bạn có thể mong đợi tìm thấy tại một trường âm nhạc:
- Âm nhạc tổng hợp, đại cương (lý thuyết, âm nhạc học, luyện tai, v.v.)
- Biểu diễn (nhạc cụ, chỉ huy, nhạc sơ khai, nhạc jazz / nhạc đương đại)
- Sáng tác (bao gồm cả nhạc phim)
- Công nghệ âm nhạc/kỹ thuật âm thanh
- Giáo dục âm nhạc
- Ngành công nghiệp âm nhạc
- Sân khấu âm nhạc (thường hợp tác với một nghiên cứu sân khấu/chương trình kịch)
Nhiều trong số các khóa học này có thể được chia thành các chương trình con khác nhau. Ví dụ, dưới cái ô “biểu diễn”, các trường sẽ có các chương trình khác nhau cho các dòng nhạc cụ khác nhau (kèn đồng, gỗ mộc, dây đàn), mỗi nhóm sẽ có các bài hát khác nhau cho các nhạc cụ khác nhau.
Mặc dù thật tuyệt khi các trường âm nhạc có nhiều chương trình như vậy, điều đó cũng có nghĩa là chất lượng của các chương trình khác nhau có thể rất khác nhau trong cùng một trường. Ví dụ, ngay cả khi bạn cho rằng một trường đào tạo tốt ở mọi chuyên ngành, thì cũng không chắc rằng các khoa của trường đó sẽ mạnh như nhau.
Không có gì đảm bảo rằng các khoa trong một trường âm nhạc có cùng chất lượng — ví dụ, rất có thể một trường có chương trình Công nghiệp Âm nhạc ở cấp cao nhất nhưng lại có chương trình Giáo dục Âm nhạc dưới mức trung bình.
Cân nhắc tất cả những điều này, đối với danh sách các trường âm nhạc tốt nhất ở Mỹ, chúng tôi đã chọn các trường cung cấp cho sinh viên nền giáo dục âm nhạc tổng thể tốt nhất cho sinh viên ĐH. Đánh giá này một phần dựa trên xếp hạng về mức độ hài lòng và thu nhập của sinh viên và một phần dựa trên danh tiếng của trường như một trường âm nhạc.
Đối với bảng xếp hạng trường âm nhạc của chúng tôi, chúng tôi đã nhóm các trường thành ba loại khác nhau. Theo học bất kỳ trường nào trong danh sách này sẽ giúp bạn chuẩn bị cho những nghiên cứu về âm nhạc và tạo cho bạn nền tảng để xây dựng sự nghiệp âm nhạc trong tương lai.
Đầu tiên, chúng ta sẽ xem xét các chương trình âm nhạc tốt nhất trong các trường đại học. Hầu hết trong số này là các nhạc viện trong một trường đại học hoặc cao đẳng.
Tiếp theo, chúng tôi sẽ xem xét các trường chỉ dạy chuyên về âm nhạc tốt nhất. Các trường này đều là các nhạc viện không liên kết với các học viện khác, mặc dù có thể đăng ký chéo với các trường không thuộc nhạc viện khác trong khu vực.
Cuối cùng, chúng ta sẽ điểm qua một số trường âm nhạc danh giá mà chúng xứng đáng được đề cập . Đây là những trường âm nhạc không hoàn toàn ngang bằng với 15 trường ở hai hạng mục trên nhưng vẫn đáng chú ý vì nhiều lý do, bao gồm khả năng chi trả, danh tiếng tổng thể của tổ chức mà trường âm nhạc liên kết, hoặc việc thúc đẩy nghiên cứu liên ngành.
Phần #1: 08 trường ĐH có nhạc viện tốt nhất
Các trường nhạc trong danh mục này là các nhạc viện mà chúng là một phần cấu thành trong một trường đại học lớn hơn. Nhiều trường trong danh sách này cung cấp bằng kép, hoặc ít nhất là đăng ký chéo giữa trường âm nhạc và các chương trình đại học khác nằm trong cùng một trường đại học tổng hợp.
Chúng tôi đã đưa ra một thứ tự xếp hạng tổng thể sơ bộ cho các trường này dựa trên danh tiếng, sự hài lòng của sinh viên, khả năng chi trả, phạm vi cung cấp và tính chọn lọc.
Tuy nhiên, điều quan trọng cần nhớ là sự khác biệt về chất lượng giảng dạy thực tế giữa tất cả các trường là không đáng kể và nó phụ thuộc chủ yếu nhiều hơn vào trường học có khoa âm nhạc đó, vì vậy, nếu đánh giá Jacobs là tốt hơn Eastman thì thực sự vấn đề là bạn cần học gì và bạn muốn ở trong môi trường nào hơn mà thôi.
Danh sách 08 nhạc viện
| STT | Tên Nhạc Viện | Trường Đại Học | Bằng Cấp Đào Tạo |
| 1 | Jacobs School of Music | Indiana University—Bloomington | BM, BME, BS, Assoc. Sci. |
| 2 | Peabody Institute | Johns Hopkins University | BM, UD |
| 3 | School of Music, Theatre, and Dance | University of Michigan—Ann Arbor | BFA, BM, BMA, BS |
| 4 | — | Yale University | BA |
| 5 | Eastman School of Music | University of Rochester | BM |
| 6 | Thornton School of Music | University of Southern California | BA, BM, BS |
| 7 | Oberlin Conservatory of Music | Oberlin College | BM |
| 8 | Frost School of Music | University of Miami | BA, BM, UD, BS |
Ghi chú: BM=Bachelor of Music; BME=Bachelor of Music Education; BS=Bachelor of Science; Assoc. Sci=Associate of Science; UD=some kind of non-degree diploma program open to undergraduates (specific terminology differs school to school); BMA=Bachelor of Musical Arts; BFA=Bachelor of Fine Arts; BA=Bachelor of Arts.
Dưới đây là một số thông tin cụ thể về 08 nhạc viện trên.
# 1: Trường Âm nhạc Jacobs (Đại học Indiana — Bloomington)
- Vị trí: Bloomington, bang Indiana
- Tỷ lệ chấp nhận: 25%
- Quy mô sinh viên: khoảng 500 sinh viên đại học
- Học phí và lệ phí
- Cư dân Indiana: $ 23,870 / năm
- Người không cư trú tại Indiana: $ 49.434 / năm
Một góc Jacobs School of Music về đêm/Photo: music.indiana.edu
Trường Âm nhạc Jacobs là một phần của Đại học Indiana — Bloomington, một trường đại học công lập trong hệ thống Đại học Indiana. Mặc dù IU Bloomington là một trường tương đối lớn, với khoảng 33.000 sinh viên ĐH, Trường Âm nhạc Jacobs chỉ có khoảng 500 sinh viên ĐH; nó vẫn lớn hơn đối với một nhạc viện thông thường, nhưng cho một cảm giác thân mật hơn nhiểu so với những gì bạn mong đợi nhận được từ ngôi trường hàng đầu của một bang.
Là một ứng viên đại học, bạn sẽ cần phải nộp đơn vào Đại học Indiana và điền vào đơn đăng ký bổ sung của Trường Âm nhạc Jacobs.
Bởi vì Jacobs là một phần của một trường đại học lớn hơn, bạn có thể đăng ký chéo với các trường khác nhau tại IU và thậm chí nhận được bằng kép về âm nhạc vàmô lĩnh vực phi âm nhạc (BM / BA hoặc BM / BS).
Ngoài ra, bản thân Jacobs cung cấp nhiều lĩnh vực nghiên cứu cho sinh viên ĐH hơn hầu hết các trường âm nhạc khác, bao gồm nhiều ngành đào tạo từ các chuyên ngành nhạc cụ và sáng tác tiêu chuẩn cho đến bằng Cao đẳng về công nghệ nhạc cụ dây. Và đối với một số chương trình nhất định, Jacobs cho phép sinh viên theo học bằng kép âm nhạc để bạn có thể kết thúc bằng BM về sáng tác và bằng Cao đẳng Khoa học về Kỹ thuật Âm thanh và Sản xuất Âm thanh.
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc củaj trường Âm nhạc Jacobs: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
# 2: Nhạc viện Peabody (Đại học Johns Hopkins)
- Địa điểm: Baltimore, MD
- Tỷ lệ chấp nhận: thay đổi theo chương trình; Thấp
- Quy mô sinh viên: Khoảng 270 sinh viên đại học
- Học phí: $ 53,630
Thư viện George Peabody Library trong trường Johns Hopkins University, một trong những thư viện ĐH đẹp và lớn nhất thế giới/Photo: reddit
Nhạc viện Peabody nằm dưới sự bảo trợ học thuật của Đại học Johns Hopkins, một trường đại học tư thục rất chọn lọc ở Baltimore có khoảng 6.000 sinh viên đại học trong tất cả các chương trình của trường.
Khoảng 270 sinh viên đại học và 310 sinh viên cao học theo học tại Nhạc viện Peabody, điều đó có nghĩa là bạn sẽ có cơ hội không chỉ để cộng tác với các đồng nghiệp đại học của mình mà còn với các sinh viên khác xuất sắc hơn trong nghiên cứu của họ (và có được cái nhìn cơ bản về đời sống sinh viên nếu bạn đi học âm nhạc). Peabody cấp cả bằng Cử nhân Âm nhạc và chứng chỉ biểu diễn (bằng tốt nghiệp đại học phi học thuật) cho sinh viên đại học.
Để theo học Peabody với tư cách là một sinh viên đại học, bạn chỉ cần đăng ký vào Viện Peabody (chứ không phải vào Johns Hopkins) trừ khi bạn dự định lấy bằng kép, trong trường hợp đó, bạn sẽ phải nộp đơn và được chấp nhận vào cả hai. Peabody và Johns Hopkins. Thông thường, tối thiểu là 5 năm, các chương trình cấp bằng kép với Trường Nghệ thuật và Khoa học Krieger hoặc Trường Kỹ thuật Whiting thậm chí còn chuyên sâu hơn bằng cấp nhạc viện thông thường.
May mắn thay, nếu tất cả những gì bạn muốn là tham gia một số lớp học không phải của nhạc viện Peabody trong khi bạn đang học nhạc ở đây, bạn có thể đăng ký chéo với các chương trình đại học khác tại Hopkins mà không cần phải lấy bằng kép toàn phần. Trên thực tế, việc tham gia các lớp học khác không được cung cấp tại Peabody là bắt buộc đối với một số chuyên ngành nhất định, như nghệ thuật ghi âm và khoa học.
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc của trường Âm nhạc Peabody: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
# 3: SMTD (School of Music, Theatre, and Dance (University of Michigan—Ann Arbor)
- Địa điểm: Ann Arbor, MI
- Tỷ lệ chấp nhận: khoảng 7-16% (thay đổi tùy theo chuyên ngành)
- Quy mô sinh viên: khoảng 825 sinh hệ ĐH (74% tập trung vào âm nhạc)
- Học phí (cư dân Michigan): $ 14,586 cho sinh viên năm nhất/năm hai; 17.806 USD cho juniors/seniors
- Học phí (không cư trú tại Michigan): $ 51,552 cho sinh viên năm nhất/năm hai; $ 55.140 cho juniors/seniors
Mặt trước SMTD về đêm/Photo: SMTD
Trường Âm nhạc, Sân khấu và Múa là một trong số các trường khác nhau tại Đại học Michigan — Ann Arbor, một trường đại học công lập có tính chọn lọc cao trong hệ thống Đại học Michigan. Trong khi Ann Arbor của UMich có khoảng 32.000 sinh viên ĐH nói chung, SMTD có nhiều cảm giác như một nhạc viện hơn, với dưới 200 sinh viên âm nhạc mỗi năm.
Bạn có thể đăng ký SMTD thông qua Ứng dụng chung hoặc Ứng dụng liên minh và bạn cũng cần phải gửi hồ sơ nghệ thuật như một phần của đơn đăng ký của mình.
Để thay thế cho việc lấy bằng kép toàn phần, sinh viên tại SMTD cũng có thể chọn lấy bằng Cử nhân Nghệ thuật Âm nhạc, kết hợp giữa biểu diễn âm nhạc (jazz hoặc cổ điển) tập trung với các môn học không phải âm nhạc. (Tại các trường khác như Frost, một bằng cấp tương đương có thể là bằng Cử nhân Âm nhạc, chứ không phải là bằng Cử nhân Âm nhạc).
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc của nhạc viện SMTD: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
# 4: Đại học Yale
- Địa điểm: New Haven, Connecticut
- Tỷ lệ chấp nhận: 6% tổng thể
- Số lượng SV: khoảng 6.000 SV ĐH
- Học phí và lệ phí: Khoảng $ 55,500 / năm
Khuôn viên Yale University/Photo: YU
Là một phần của Liên đoàn Ivy, Đại học Yale là một trường tư thục có chọn lọc rất cao ở New Haven.
Yale là trường duy nhất có mặt trong danh sách các trường âm nhạc này bởi vì bản thân nó cũng có một trường âm nhạc riêng biệt (Trường Âm nhạc Yale), trường âm nhạc này chỉ cấp bằng cho sinh viên sau đại học. Vì vậy, nếu bạn muốn học âm nhạc tại Yale, bạn sẽ chỉ chuyên ngành âm nhạc (thông qua Khoa Âm nhạc) và lấy bằng Cử nhân âm nhạc, giống như bạn học một môn học như xã hội học hoặc kinh tế học.
Mặc dù không có chương trình cấp bằng riêng cho sinh viên ĐH, tuy nhiên, Yale vẫn là một trong những trường âm nhạc hàng đầu ở Mỹ (một phần vì nó có một trường âm nhạc riêng). Khi bạn vào được Yale, bạn có thể chọn lấy chứng chỉ biểu diễn hoặc bằng tốt nghiệp nghệ sĩ trên bằng cử nhân của bạn; nó không hoàn toàn giống với việc lấy bằng BM, nhưng nó sẽ cho các trường đại học biết rằng bạn đã dành đủ tâm huyết cho âm nhạc để dành thời gian lấy thêm bằng tốt nghiệp cử nhân.
Yale cũng có chương trình BA / MM (hoặc BS / MM) 5 năm mới thông qua Trường Âm nhạc Yale chỉ dành cho các nhạc sĩ chơi nhạc cụ; chưa có nhiều thông tin về nó, vì vậy chúng tôi sẽ cập nhật khi chúng tôi có thêm thông tin.
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc của nhạc viện Yale: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
# 5: Trường Âm nhạc Eastman (Đại học Rochester)
- Địa điểm: Rochester, NY
- Tỷ lệ chấp nhận: khoảng 13%
- Quy mô sinh viên: 500 sinh viên đại học (400 sinh viên tốt nghiệp)
Học phí: $ 57.420 / năm (với lời thông báo từ Eastman rằng gần 100% sinh viên nhận được một số loại học bổng xứng đáng)
Eastman School of Music (University of Rochester)/Photo: ESM
Trường Âm nhạc Eastman trực thuộc Đại học Rochester, một trường đại học tư thục chọn lọc ở Rochester, NY. Nhìn chung, Đại học Rochester có quy mô trung bình, với tổng số khoảng 6.500 sinh viên ĐH, nhưng với tổng số khoảng 500 sinh viên ĐH, Eastman cảm thấy nhỏ hơn nhiều.
Nếu bạn chỉ định lấy bằng Cử nhân Âm nhạc, bạn chỉ cần nộp đơn vào Eastman; Tuy nhiên, nếu bạn muốn lấy bằng kép (BA / BM hoặc BS / BM), bạn phải nộp đơn cho cả Eastman và Đại học Rochester (tỷ lệ chấp nhận 30%).
Ngoài việc cho phép sinh viên học chuyên ngành kép với một môn học không phải âm nhạc hoặc đăng ký chéo vào các lớp học không phải âm nhạc, Eastman cũng cho phép sinh viên học kép chuyên ngành trong Eastman. Điều này cho phép những sinh viên quan tâm đến việc theo đuổi nhiều lĩnh vực âm nhạc (chẳng hạn như piano và sáng tác) có thể theo đuổi cả hai sở thích như nhau.
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc của nhạc viện Eastman School of Music: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
# 6: Trường Âm nhạc Thornton (USC)
Địa điểm: Los Angeles, CA
Tỷ lệ chấp nhận: 20% (thay đổi tùy theo chương trình và năm học)
Số lượng Sv : 450-500 undergrads
Học phí: $ 57,256
Trường Âm nhạc Thornton trực thuộc Đại học Nam California (USC), một trường đại học tư thục có chọn lọc cao ở Los Angeles. Quy trình nộp đơn vào Thornton hơi khác so với các trường âm nhạc khác thuộc các trường đại học lớn hơn — thay vì nộp đơn riêng cho Thornton, bạn phải đăng ký vào USC và chọn “chuyên ngành âm nhạc” trong đơn đăng ký (cũng như bao gồm tất cả các yêu cầu bắt buộc tài liệu danh mục đầu tư).
Mặc dù bạn phải nộp đơn vào USC (tổng số khoảng 19.000 sinh viên ĐH), Thornton với <1000 sinh viên (tốt nghiệp và đại học) vẫn có được sự rung cảm của nhạc viện đó.
Giống như SMTD tại UMich, Thornton cho phép sinh viên ĐH theo học hai track khác nhau: BM track, về cơ bản là bằng cấp nhạc viện, hoặc BA trong Music track, cho phép sinh viên các ngành học khác vẫn có thể học tập tốt các môn của khoa âm nhạc.
Các chuyên ngành của Thornton về Công nghiệp Âm nhạc và Sản xuất Âm nhạc tương đối độc đáo so với các nhạc viện khác (thường thiên về biểu diễn và thiên về lý thuyết), và thực tế là Thornton nằm ở LA có nghĩa là sinh viên trong các chuyên ngành đó có thể có được một số kinh nghiệm thực tế bên ngoài lớp học.
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc của nhạc viện USC: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
# 7: Nhạc viện Oberlin (Cao đẳng Oberlin)
- Vị trí: Oberlin, OH
- Tỷ lệ chấp nhận: 25%
- Quy mô sinh viên: 580 sinh viên nhạc viện (chủ yếu là sinh viên ĐH) và 180 sinh viên bằng kép
- Học phí: $ 55,976
Nhạc viện Oberlin/Photo: OB
Nhạc viện Oberlin là một phần của Cao đẳng Oberlin, một trường cao đẳng nghệ thuật tự do tư nhân và là trường không phải đại học duy nhất trong danh mục các trường âm nhạc này. Bởi vì Oberlin cam kết cung cấp cho tất cả sinh viên của mình một nền tảng nghệ thuật tự do vững chắc, sinh viên BM phải tham gia 6-8 khóa học ngoài nhạc viện như một phần của chương trình học.
Chương trình cấp bằng kép của Oberlin cho phép sinh viên tốt nghiệp với bằng BA / BM trong năm năm hoặc ít hơn. Không giống như một số chương trình bằng kép, Oberlin không có bất kỳ yêu cầu nào rằng hai bằng phải được kết nối theo bất kỳ cách nào. Bạn có thể chọn ghép các chuyên ngành có liên quan như Lịch sử và Hiệu suất Âm nhạc Thời kỳ đầu hoặc khác nhau như Âm nhạc và Hóa sinh. Sinh viên phải nộp đơn vào cả Trường Cao đẳng Nghệ thuật và Nhạc viện để được chấp nhận vào chương trình văn bằng kép.
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc của nhạc viện OB: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
# 8: Trường âm nhạc Frost (Đại học Miami)
- Địa điểm: Miami, FL
- Tỷ lệ chấp nhận
- Trường nhạc Frost: 40%
- Đại học Miami: 32%
- Quy mô cơ thể học sinh: 450 Sv ĐH (300 học sinh tốt nghiệp)
- Học phí: $ 50,400
Mặt tiền Frost School of Music/Photo: FSM
Frost School of Music là một phần của Đại học Miami, một trường đại học tư thục nằm ở Miami, FL. Trong khi Đại học Miami nói chung có khoảng 10.800 sinh viên đại học, Frost chỉ có tổng số 450 sinh viên đại học (hoặc khoảng 112 sinh viên mỗi năm), vì vậy nó cho cảm giác nhỏ hơn nhiều. Ngoài ra còn có khoảng 300 sinh viên hệ cao học tại Frost.
Không giống như hầu hết các trường nhạc kể trên, bạn phải nộp đơn và đăng ký vào cả Frost School of Music và University of Miami để theo học Frost. Tuy nhiên, vì bạn sẽ vào được Đại học Miami khi bắt đầu Frost, điều này có nghĩa là bạn khá dễ dàng đăng ký các lớp học bên ngoài Frost.
Khi tôi nói chuyện với văn phòng tuyển sinh Frost về văn bằng kép / chuyên ngành kép, tôi được thông báo rằng mặc dù có thể học kép chuyên ngành âm nhạc và một môn học không phải âm nhạc, nhưng điều đó không được khuyến khích, do cường độ yêu cầu đối với độ âm nhạc. Thay vào đó, sinh viên lấy bằng Cử nhân Âm nhạc và môn phụ trong một môn không phải âm nhạc phổ biến hơn nhiều.
(Danh sách đầy đủ các chương trình đào tạo âm nhạc của nhạc viện FSM: Liên hệ A2Z Education để được cung cấp)
Chú thích: các số liệu được nêu trong bài được lấy tại thời điểm năm 2020.
(Nguồn: PrepScholar)
Bài sau: Phần #2_07 Trường âm nhạc độc lập tốt nhất nước Mỹ
2
